诗与乐自古就有着不可分割的联系，如何在音乐课堂中掌握住诗与乐的关系成了我最近这次公开课上的一个难题，把古诗融进音乐，也就是现在所谓的古诗新唱是我这堂课的中心内容，如何上好这节课我是从以下几点着手的：1、把听唱和朗诵相结合，“听”突出音乐的韵味，“唱”突出歌曲的意境，“诵”突出与乐的结合，但是没充分考虑到有些古诗孩子们都不太记得了，所以造成时间上有些延长，但是通过“诵”我发现孩子们在诗歌的朗诵的阴阳顿挫上有些欠缺，需加强这方面的培养训练。

2、关于“听”这个环节，从学生走进课堂，我的音乐就在一直轻轻的播放着，通过让学生听听这是在唱些什么，让学生很快能静下来并全身心走进音乐，作为欣赏所必须的就是让学生融入环境，这一点来说应该是我这节课较为成功之处，基本上40分钟下来，同学们和老师们的课下感受就是---美！

3、“唱”这个环节是为了突出音乐课中“乐”的成分设置的，如果在诵读的时间用的过多很容易偏向语文课教学，所以掌握好这个“乐”和“诵”的比例是很重要的，静夜思这首诗在唱的意境上和细节上我做了重点的介绍，加上我在钢琴伴奏中突出了五声调式的伴奏，更加加强了乐曲的古典韵味。乐曲中的八分休止为乐曲做到了画龙点睛的作用，这些在演唱中都做了一一处理。

4、“诵”这一环节是结合歌词中出现过的诗句而融进去的，这一环节我为学生的朗诵搭配了现场钢琴伴奏，就是为了更加迎合诗句的气氛，但朗诵效果稍差，需改进。